Courir après les regards, jusqu’à ne plus savoir pourquoi l’on court : voilà le terrain de jeu que Honkai: Star Rail veut explorer avec Planarcadia. Le RPG spatial de HoYoverse raconte le voyage de l’Astral Express à travers des mondes très différents ; son prochain arc majeur devrait placer l’obsession de la notoriété et la vie sous le regard des autres au centre du décor.
Le principe reste celui d’un RPG narratif au tour par tour, où l’on compose une équipe de personnages pour avancer dans une galaxie découpée en planètes, quêtes, combats et événements. Mais cette fois, le studio ne veut pas seulement changer les costumes et l’architecture. Planarcadia, monde natal de Himeko et point de départ historique du nouveau voyage de l’Express, doit parler d’une culture où la popularité pèse lourd — très lourd.
Planarcadia ne veut pas seulement faire joli
Chengnan An, lead game designer du projet, explique que l’équipe cherche à aborder des sujets contemporains à travers cette histoire. Derrière l’idée que « la popularité est reine », il y a la place prise par l’observation permanente, la quête de visibilité et ces figures qui veulent capter toujours plus d’attention. Dit autrement : un monde de science-fiction qui regarde du côté de nos fils d’actualité, plutôt que de se contenter de coller des néons sur une planète imaginaire.
Ce n’est pas une promesse de satire sociale façon documentaire, attention. Honkai: Star Rail reste une grande aventure anime, avec ses héros aux coiffures impossibles, ses divinités cosmiques et ses affrontements spectaculaires. Mais le choix du thème donne une direction plus précise à Planarcadia que le simple « nouveau monde à visiter ». C’est aussi cohérent avec la manière dont le jeu construit ses étapes : chaque planète sert à faire entrer en scène une Voie, une faction ou des personnages, pas uniquement une ambiance culturelle.
Les images officielles donnent déjà le ton général du voyage : illustrations 2D anime, personnages très détaillés et décors fantastiques saturés de bleu, de violet, de rose et de turquoise. En exploration, la caméra suit les héros à la troisième personne ; les combats se présentent au tour par tour, avec les jauges et icônes de compétences encadrant l’écran. L’interface visible est bien proposée en français, même si les textes promotionnels prennent une place assez généreuse sur certaines compositions.
Un dieu jouable, mais pas là pour tout casser
L’autre drôle d’idée de cette période concerne Aha, l’Aiôn de l’Allégresse. Les Aiôns sont normalement des forces cosmiques presque abstraites dans l’univers de Star Rail. Le studio présente Aha comme le premier d’entre eux à devenir jouable, justement parce qu’elle serait la plus proche des humains : ses masques de comédie et de tragédie lui donnent déjà un visage, ou au moins quelque chose qui s’en approche.
Pas question, pour autant, d’en faire un bouton « gagner le combat ». Aha est pensée comme un personnage de soutien. Sa mécanique, baptisée Aha Instant, doit créer des moments pour les autres membres de l’équipe plutôt que lui voler toute la scène. Sur le papier, c’est une façon assez maligne de faire exister une divinité sans réduire le reste du casting à des figurants. Reste à voir comment cette idée prendra sa place parmi les compositions d’équipe déjà établies : ce sera une affaire de chiffres et de pratique, donc pas un verdict à rendre avant sa sortie.
Le jeu préfère aussi revoir ses têtes connues
Les versions 4 ont multiplié les variantes de personnages existants. Le raisonnement de l’équipe est simple : empiler trop vite des inconnus laisse peu de temps aux joueurs pour s’y attacher. Revoir une figure croisée dès les premières heures, comme Silver Wolf, March 7th ou Dan Heng, crée plus facilement un lien qu’un visage sorti de nulle part entre deux bannières.
Ce choix ne signifie pas que le réservoir de nouveautés est vide : plus d’une dizaine de personnages non annoncés seraient simultanément en préparation. Il explique surtout pourquoi Star Rail alterne nouveaux venus et versions alternatives, un procédé qui fera plaisir aux joueurs déjà investis dans son feuilleton. Ceux qui espèrent une galerie entièrement renouvelée à chaque mise à jour risquent, eux, de trouver la formule un peu circulaire.
La version 4.8 annoncée doit aussi faire monter à bord Astra Yao et Ellen Joe, venues de Zenless Zone Zero, tandis que Kafka et Robin feront le trajet inverse vers New Eridu. Le choix de Kafka tient notamment à son style de combat rapide, plus naturel pour un jeu d’action, tandis que Robin et Astra Yao partagent un rôle de chanteuses. Voilà un crossover qui semble avoir été choisi pour les personnages, pas seulement pour aligner des logos.
Un grand feuilleton, avec le gacha qui va avec
Honkai: Star Rail s’adresse d’abord à ceux qui aiment suivre une histoire au long cours, collectionner des héros et construire des équipes autour de mécaniques précises. Son modèle gratuit repose aussi sur des tirages aléatoires de personnages : si les bannières et leurs probabilités vous fatiguent d’avance, mieux vaut passer votre chemin, même si l’univers vous attire. Ce n’est pas un RPG fermé que l’on termine tranquillement avant de le ranger.
Le jeu est gratuit sur iPhone et iPad, demande au minimum iOS ou iPadOS 13 et pèse environ 3,6 Go avant de compter les données téléchargées en jeu. Classé 12+, il propose le français parmi 13 langues. La version 4.6.1 apporte actuellement Perle, des retours de personnages, une mission à Astropolis, une zone et plusieurs événements. De quoi rejoindre l’Express si vous cherchez un feuilleton spatial très coloré ; moins si vous voulez un petit jeu discret entre deux stations de métro.
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Source : COGNOSPHERE PTE. LTD.
